双钢琴作品音乐会

1999年9月18日（周六）下午14：00，北京音乐厅的“打开音乐之门’99周末普及音乐会”将推出一场“双钢琴作品音乐会”，演出：北京新空气：于洋、毛东黎，艺术指导／讲解：尼克·史密斯（NickSmith）。音乐会之后有一个小小的见面会，北京新空气的三名音乐家将与听众进行交流。

这场音乐会时间轨迹分明，从19世纪的俄国作曲家拉赫玛尼诺夫，到20世纪法国作曲家梅西安，还有两位当代音乐家的作品———中国作曲家何少英及英国作曲家艾德华·休斯。如此安排，尼克希望听众能从中发现音乐的发展脉络：20世纪的音乐虽然听来陌生，但并不是与此前的音乐割裂开的。

可以说拉赫玛尼诺夫代表了浪漫主义时期的“夕阳”，虽然已近黄昏，但无限美好。《第一组曲“图画幻想曲”》是他的早期作品，浪漫、多彩、结构巧妙。钢琴是拉赫玛尼诺夫最得心应手的表达媒介，在这部乐曲中，作曲家尝试用双钢琴来实现自己的交响乐构思。

很多人都知道梅西安有收集鸟鸣声的爱好。他不用录音装置，单靠耳朵就能进行记录，而后会在音乐中加入放慢速度的鸟鸣。《阿门幻想》非常特别，由很多“阿门”声组成，一声声“阿门”仿佛发自内心的呼喊，千差万别，透露出不同的心境，体现了人们各自的生存状态。该曲体现了梅西安所特有的沉思气质。